"Он не мог любить меня..."
Театр имени Варпаховского приглашает...
Любите ли вы театр так, как я люблю его, то есть всеми силами души вашей, со всем энтузиазмом, со всем исступлением... Если любите, если хотите посмотреть хороший современный спектакль, если хотите посмеяться и задуматься над необычными ситуациями из жизни персонажей нашей современной действительности, насладиться великолепной игрой замечательных артистов - приходите на премьеру нового спектакля театра имени Варпаховского «ОН НЕ МОГ ЛЮБИТЬ МЕНЯ» по пьесе итальянского драматурга Альдо Николаи «Бабочка... Бабочка».
Увлекательная интрига пьесы, необычный сюжет, яркие роли, тонкий, изящный психологический рисунок ролей, итальянский колорит превращают спектакль в яркое театральное зрелище.
В спектакле играют прекрасные актеры – Анна Варпаховская, знакомая театралам Монреаля, одна из ведущих актрис Национального академического театра русской драмы им. Леси Украинки, Анна Наталушко и молодой талантливый актер Юрий Дяк.
Анна Варпаховская в настоящее время с огромным успехом играет главные роли в спектаклях московского театра им. Станиславского и киевского театра имени Леси Украинки. Только один спектакль «Бабье лето» на сцене театра им. Леси Украинки прошел шестьдесят раз с аншлагами. Также успешно Анна Варпаховская играет свои любимые роли в спектаклях «Дядюшкин сон» и «Семейный ужин». Ее артистическая деятельность по заслугам отмечена министерством культуры России. Она награждена почетным орденом «Дружбы».
Анна Наталушко – играет драматические роли в спектаклях «Доходное место» А.Н.Островского, «Дон Кихот» М.А.Булгакова и комедийные роли в спектаклях «Слишком женатый таксист» и «Слишком счастливый отец» Рея Куни.
В этих же спектаклях играет Юрий Дяк.
Анна Наталушко начинала свою творческую карьеру в БДТ им. Товстоногова. В этом театре она играла под руководством Народного артиста СССР К. Лаврова
Наш театр – театр актерский. Мы все стараемся выразить с помощью актера, через актера, через его живые интонации, через современное ведение диалога, через его истинные чувства и эмоции. И в то же время мы никогда не забываем, что театр – это игра. Мне нравится выражение о режиссере, который умирает в актере. Особенно приятно умeреть в талантливом актере. И мне всегда, в каждом нашем спектакле дают такую парадоксальную возможность талантливые артисты, которые выходят на встречу с Вами, дорогие наши зрители, как на праздник.
Мы всегда стараемся совместить, соединить в своих спектаклях самые интимные моменты жизни персонажа с общечеловеческими темами и выразить это в яркой театральной форме.
И самое главное для нас то, что театр – это средство общения со зрителями, нашими современниками. Мы с вами играем в одну и ту же игру. Только мы на сцене, а вы в зрительном зале. И когда нам удается достичь полного контакта со зрителем, тогда мы понимаем, что мы достигли намеченной цели. Великий Мейерхольд сказал, что «талантливому актеру всегда попадается умный зритель». Нашему театру 16 лет. И одной из составляющих такого долголетия нашего театра – это то, что у нас есть свой умный зритель в нашем Монреале. Спасибо вам за это.
Режиссер Григорий Зискин.
